Filme ‘Maze Runner’ bate na trave da criatividade

Um pouco diferente de seus atuais concorrentes, Maze Runner poderia ser uma história criativa, não fosse a grande salada de referências explícitas de outras tramas do passado

Um grupo de garotos adolescentes sem memória é jogado em um amplo terreno cercado por muros gigantescos e intransponíveis. Do outro lado dos muros, um labirinto ainda mais sinistro e de proporção colossal. Durante o dia, uma passagem se mantém aberta, a partir da qual alguns eleitos podem correr pelo labirinto e tentar mapeá-lo para encontrar uma saída. À noite, a passagem se fecha. Quem não consegue voltar da corrida está sentenciado à morte pelas garras dos terríveis “verdugos”, seres nada amigáveis que vivem do outro lado dos muros. E, se você achou que não poderia piorar, errou: as paredes do labirinto se movem durante a noite, fazendo com que a tarefa dos cartógrafos amadores se torne ainda mais complicada.

Essa é a trama principal de Maze Runner: Correr ou Morrer, longa dirigido pelo estreante Wes Ball com base no best-seller do escritor americano James Dashner, que chega nesta quinta aos cinemas do Brasil e de vários países do mundo. O filme engrossa a lista de distopias infantojuvenis, que fizeram carreira nas livrarias e depois nas bilheterias, caso das sagas Jogos Vorazes e Divergente.

Assim como no livro, o longa, que se passa em um futuro pós-apocalíptico, começa com a chegada do protagonista Thomas (Dylan O’Brien) a Clareira, nome dado pelos garotos à prisão a céu aberto. Confuso, o jovem é despejado ali através de um elevador em formato de jaula, que também leva provisões extras para os moradores. O grupo possui regras estipuladas, funções definidas e um líder, Alby (Aml Ameen), todas medidas para que a paz seja mantida e todos possam viver em segurança na micro-sociedade retratada na história.

Thomas não se conforma com a ideia de permanecer preso ali por tempo indeterminado, então quebra a mais importante regra: entra no labirinto sem permissão. A partir daí, uma trama de ação se desenrola, com direito a muita tensão, mortes e, claro, correria.

A produção do filme, a mesma que assinou A Culpa É das Estrelas, conseguiu dar uma pitada de charme ao cenário caótico. O figurino surrado, a floresta contraposta às paredes do labirinto e até a mistura de que são feitos os verdugos – uma espécie de aranha nojenta, meio orgânica, meio robótica – conseguem preencher os olhos do espectador sem causar claustrofobia.

Um pouco diferente de seus atuais concorrentes, Maze Runner poderia ser uma história criativa, não fosse a grande salada de referências explícitas de outras tramas do passado. Quem acompanhou a série Lost, por exemplo, sentirá uma enorme sensação de déjà vu com este filme. O efeito será ainda pior para os leitores do clássico O Senhor das Moscas, do Nobel da Literatura William Golding, que ganhou duas adaptações para o cinema, em 1963 e 1990.

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Na história de Golding, publicada na década de 1950, um grupo de garotos sobrevive a um acidente em uma ilha deserta. Sem a supervisão dos pais ou quaisquer regras sociais, os jovens dão vazão a seus instintos primitivos, o que desencadeia roubos, violência e assassinatos. Mas, antes, eles se dividem em dois grupos, os que querem ser resgatados e os que preferem a vida na ilha. A mesma divisão acontece em Maze Runner e Thomas é quem lidera a busca pela saída do labirinto.

Com quase duas horas de duração, o filme consegue manter o ritmo de ação e suspense, mas peca em seu desfecho óbvio, que causa no espectador uma frustração maior do que a felicidade de entender o porquê de todo o mistério. Como esta é a adaptação apenas do primeiro dos quatro livros da série, a esperança é que o segundo filme – que depende do sucesso de bilheteria de Maze Runner: Correr ou Morrer para sair – traga respostas mais originais e personagens mais bem construídos.

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