Cahill na década de 1960, em cena da série 'Os Invasores'

Barry Cahill (1921-2012)

Ator convidado em diversas séries produzidas entre as décadas de 1950 e 1980, Barry Cahill faleceu no dia 9 de abril, aos 90 anos de idade, no Canadá.

Nascido no dia 28 de maio em Vancouver, Canadá, Barry mudou-se para os EUA quando ainda era adolescente, estreando como ator no teatro. Chegou na TV em 1957, onde se estabeleceu como ator convidado em dezenas de séries.

Entre elas, 77 Sunset Strip, Perry Mason, Cheyenne, O Paladino da Justiça, Hennesey, Os Fora da Lei, Bonanza, Ben Casey, Laramie, Alfred Hitchcock Apresenta, O Fugitivo, Inferno nos Céus, A Lenda de Jesse James, O Homem de Virgínia, A Garota da UNCLE, O Agente da UNCLE, James West, Os Guerrilheiros, Os Invasores, E as Noivas Chegaram, Um Caso de Família, Adam-12, Mod Squad, O Imortal, The F.B.I., Missão: Impossível, Smith e Jones, Gunsmoke, Toma, O Mágico, Os Novatos, Kolchack, Têmpera de Aço, Arquivo Confidencial, Kung Fu, Costa Brava, Cannon, Mash, O Homem de Seis Milhões de Dólares, São Francisco Urgente, A Mulher Maravilha, Demônios do Ar, Os Novos Centuriões, Projeto U.F.O., Chips, Emergência, A Família Walton, Um Homem Chamado Sloane, Lou Grant, Quincy, Buck Rogers, O Homem que Veio do Céu, Na Mira do Tira e Chumbo Grosso. O ator também esteve na minissérie, A Conquista do Colorado/Centennial.

No cinema, ele foi visto em O Vale das Bonecas, Doce Pássaro da Juventude, Tempo para Amar, Tempo para Esquecer, A Marca da Forca e O Homem com a Lente Mortal, entre outros.

Desde 1968 Barry era casado com a atriz Rachel Ames, com quem teve uma filha, Christine. O ator também adotou a filha de sua esposa, Susan Thomas.

Garry Walberg em 'Quincy, Corpo de Delito'

Garry Walberg (1921-2012)

Ator da série Quincy, Corpo de Delito, Garry Walberg faleceu no dia 27 de março, mas a notícia somente foi divulgada no dia 16 de abril. O ator morreu vítima de problemas pulmonares e parada cardíaca.

Nascido no dia 10 de junho de 1921, em Buffalo, Garry estreou na TV no início da década de 1950.

Garry em 'Jornada nas Estrelas'

Ao longo de sua carreira, ele foi ator convidado em séries como Além da Imaginação, O Homem do Rifle, Rawhide, As Duas Faces do Oeste/Two Faces West, Os Fora da Lei, Os Amores de Dobie Gillis, O Bom Pastor/Going My Way,  O Paladino da Justiça, Os Verdadeiros McCoys, Combate, Perry Mason, Grindl, Dr. Kildare, Ben Casey, O Homem de Virgínia, Jornada nas Estrelas, The F.B.I., O Fugitivo, Os Invasores, A Caldeira do Diabo, Histórias do Velho Oeste/ Death Valley Days, Lassie, Terra de Gigantes, Lancer, O Fazendeiro do Asfalto, Bonanza, Mod Squad, O Imortal, Chaparral, Medical Center, Columbo, Banacek, Chase, Têmpera de Aço, O Jogo Perigoso do Amor, Os Novos Centuriões, Police Woman, Kojak, Gunsmoke, A Família Walton, Mannix, Arquivo Confidencial, Cannon, Cara ou Coroa e Assassinato por Escrito, entre outras.

Entre 1959 e 1960 ele esteve no elenco de Johnny Staccato. Mais tarde, entre 1965 e 1968, ele esteve na novela noturna A Caldeira do Diabo/Peyton Place, na qual interpretou o Sargento Goddard. Entre 1970 e 1974, Garry integrou o elenco da sitcom Um Estranho Casal/The Odd Couple, estrelada por Jack Klugman e Tony Randall, na qual interpretou Speed, amigo de pôquer do personagem de Klugman. Os dois voltariam a atuar juntos na série Quincy, Corpo de Delito, entre 1976 e 1983, na qual Garry interpretou o Tenente Frank Monahan.

Hank Robinson (1923-2012)

Ator convidado em dezenas de séries produzidas entre as décadas de 1960 e 1990, Henry F. Robinson, conhecido pelo nome artístico de Hank Robinson, faleceu no dia 7 de abril, aos 89 anos de idade, em Las Vegas.

Nascido em 27 de março de 1923, em Covinton, Tennessee, Robinson serviu no exército durante a 2ª Guerra Mundial. Foi jogador de baseball e treinador antes de iniciar uma carreira como dublê, passando a trabalhar como ator no final dos anos de 1960.

Entre as séries em que fez participações especiais estão episódios de Big Valley, Lancer, Bonanza, Smith e Jones, Gunsmoke, Columbo, Quincy, A Ilha da Fantasia, Arquivo Confidencial, Lou Grant, O Super-Herói Americano, Tempo Quente/Riptide, Primo Cruzado, Carga Dupla/Simon & Simon, Assassinato por Escrito, Barrados no Baile e Contratempos, entre outros.

No cinema esteve em filmes como O Rabino e o Pistoleiro, Banzé no Oeste, Inferno na Torre, Corra que a Polícia Vem Aí, Um Cara Muito Baratinado, Os Irmãos Cara de Pau, Rocky II – A Revanche, Chuva de Milhões e New York, New York, entre outros.

Desde 1950 Hank era casado com Mildred Morris, com quem teve três filhos, Carin, Debra e Robbie.

Joel Goldsmith (1957-2012)

Compositor da franquia de Stargate, Joel Goldsmith faleceu no dia 29 de abril, aos 54 anos, vítima de câncer.

Filho do também compositor Jerry Goldsmith, falecido em 2004, Joel iniciou carreira em 1978 com o documentário Auditions e com o filme Alienígenas na Terra/Laserblast. Chegou na TV em 1990, com a série H.E.L.P., que teve apenas seis episódios produzidos.

Entre 1991 e 1992, ele compôs músicas para a série Super Force. Mais tarde, entre 1993 e 1994, foi responsável pela trilha do remake de Os Intocáveis. Nos anos seguintes, trabalhou com as séries Hawkeye, Witchblade, remake de Quinta Dimensão e Diagnosis Murder.

Mas Joel é mais conhecido por seu trabalho com a franquia Stargate (Stargate SG-1, Stargate: Atlantis e Stargate Universe), para a qual foi responsável pela trilha musical dos episódios. Joel também foi responsável pelo tema de abertura da série Stargate Atlantis, pelo qual foi indicado ao Emmy.

Marly Bueno (1933-2012)

Atriz convidada em séries e minisséries, Marly Bueno, que atualmente estava no elenco de Rei Davi, faleceu nesta quinta-feira, dia 12 de abril, aos 78 anos de idade. Segundo sua família à imprensa, Marly não resistiu a uma infecção após passar por uma cirurgia de emergência em função de um problema intestinal.

Amália Angelina Marly D’Angelo nasceu no dia 11 de junho de 1933, em São Paulo. Acompanhando a irmã Míriam, que trabalhava em uma rádio, ela chamou a atenção de alguns produtores, fazendo sua estreia na televisão ao participar de um concurso de Miss na TV Tupi. Ao longo dos anos, atuou como garota propaganda, atriz e apresentadora de programas de variedades.

Em sua carreira, Marly teve participações em episódios das séries Alô Doçura, As Aventuras de Berloque Kolmes e Falcão Negro, além das minisséries Um Só Coração e Rei Davi, na qual interpretava a mulher de Saul, Aionã.

Marly foi casada com o jornalista Hilton Marques, com quem teve uma filha, Patrícia. Com o casamento, a atriz decidiu afastar-se da carreira para dedicar-se à família, mantendo suas participações na apresentação do concurso de Miss Brasil. Ela voltou à TV no final da década de 1980.

Em 2000, Marly atuou ao lado de Anthony Quinn no filme Oriundi, produção brasileira dirigida por Ricardo Bravo.

Patricia Medina (1919-2012)

Atriz de cinema e convidada em séries de TV, Patricia Medina faleceu no dia 28 de abril, aos 92 anos de idade, de causas naturais.

Patricia Paz Maria Medina nasceu no dia 19 de julho de 1919, em Liverpool, Inglaterra. Com descendência latina, Patricia iniciou sua carreira de atriz na década de 1930.

Em 1946, ela mudou-se para os EUA, onde atuou no cinema, chegando na TV em 1953, com participações em teleteatros. Nos anos seguintes, ela faria participações em diversas séries de TV.

Entre elas, Lanceiros de Bengala, Perry Mason, Zorro, Aventuras no Paraíso, Corda Bamba, Riverboat, Bonanza, O Rebelde, Rawhide, Impacto, 100 Homens Marcados/Cain’s Hundred, O Paladino da Justiça, Grindl, A Lei de Burke, Alfred Hitchcock Apresenta, O Agente da UNCLE, O Marcado, Os Audaciosos e Mannix, entre outras.

Patricia em 2005

No cinema, ela esteve em filmes como A Branca de Neve e os Três Patetas, Os Três Mosqueteiros, Francis, Valentino, Aladim e a Lâmpada Maravilhosa, A Nau dos Condenados, A Vênus de Bagdá, Grilhões do Passado e Abbott e Costello na Legião Estrangeira, entre outros. Patricia também trabalhou no teatro, onde estreou em 1962.

Em 1941 ela se casou com o ator Richard Greene (1918-1985), que estrelou a série As Aventuras de Robin Hood(1955-1960). O casal se divorciou em 1951. Em 1960, ela se casou novamente, desta vez com o ator Joseph Cotton, com quem viveu até a morte dele em 1994.

A atriz se afastou da carreira no início da década de 1980, quando Joseph sofreu um derrame. Ela passou a cuidar do marido, que mais tarde foi diagnosticado com câncer, vindo a falecer vítima de pneumonia.

Em 1998, utilizando o nome de Patricia Medina Cotten, ela publicou sua autobiografia, com o título de Laid Back in Hollywood: Remembering.

Paul Bogart na década de 1970

Paul Bogart (1919-2012)

Diretor de séries de TV, Paul Bogart faleceu no dia 15 de abril, aos 92 anos de idade.

Paul Bogoff nasceu em 13 de novembro de 1919, no Harlem de Nova Iorque. Adotando o nome artístico de Paul Bogart, ele iniciou sua carreira artística em 1946, como ator e manipulador de marionetes.

Ele chegou na TV na década de 1950, quando um amigo lhe disse que a rede NBC estava contratando novos profissionais. Mentindo sobre sua educação e experiência, Bogart arranjou um emprego de assistente de diretor de cena na produção de programas de variedades.

Mais tarde, passou a atuar como assistente de diretor em programas infantis e teleteatros. Já trabalhando como diretor, ele foi responsável por vários episódios das séries As Enfermeiras e Os Defensores, com a qual ganhou seu primeiro Emmy. 

Bogart em 1995

Em 1996 se tornou produtor responsável da série Hawk, estrelada por Burt Reynolds, que teve apenas uma temporada.

Entre 1975 e 1979, Bogart se tornou um dos principais diretores da sitcom Tudo em Família/All in the Family, série que marcou a história da TV americana e que lhe deu seu segundo Emmy. Quando a produção sofreu mudanças no elenco e no enredo, trocando o título para Archie Bunker’s Place, Bogart se manteve como diretor até 1982.

Seu último trabalho em série foi Bagdad Cafe, versão americana para a TV do filme alemão produzido em 1987. Bogart dirigiu todos os quinze episódios produzidos para a série entre 1990 e 1991.

Ao longo de sua carreira, ele também dirigiu episódios de Agente 86, The Trials of O’Brien, Nichols, Alice, Gloria, Mama Malone e As Super Gatas. Além das séries, Bogart também dirigiu vários telefilmes e alguns filmes para o cinema, como O Céu Continua Esperando e Essa Estranha Atração, entre outros.

Em 1941 Bogart se casou com Alma Jane Gitnik, com quem teve três filhos, Peter, Tracy e Jennifer. O casal se divorciou na década de 1970.

Em 1991, Bogart foi homenageado no Festival Internationelle Programmes Audiovisuelle em Cannes, pelo conjunto de seu trabalho, tornando-se um dos poucos diretores de TV a ser reconhecido pelo Festival.

Burt Reynolds e Paul Bogart na série 'Hawk'

Frid em 1968

Quando a versão cinematográfica de Dark Shadows estrear, o público verá o último trabalho de Jonathan Frid. O ator que estrelou a versão original faleceu no dia 13 de abril, aos 87 anos de idade, de causas naturais, em um hospital em Ontario, Canadá, segundo informou o jornal Toronto Sun.

John Herbert Frid nasceu no dia 2 de dezembro de 1924, em Hamilton, Ontario, Canadá. Segundo o site oficial do ator, ele começou a atuar no teatro escolar, experiência que o levou a buscar uma carreira nessa área. Formou-se pela McMaster University em 1948. No ano seguinte, foi aceito na Royal Academy of Dramatic Arts, de Londres, Inglaterra.

Utilizando o nome de John Frid, ele estreou profissionalmente no teatro londrino. Dois anos mais tarde voltou a viver no Canadá, onde integrou o grupo teatral Earl Grey Players, de Toronto. Na mesma época, ele estudou no Lorne Greene’s Academy of Radio Arts, curso ministrado pelo ator que interpretou Ben Cartwright na série Bonanza.

Dividindo-se entre o teatro, programas de televisão e de rádio, Frid foi adquirindo experiência e currículo. Em 1954, ele mudou-se para os EUA, onde estudou na Yale School of Drama, formando-se ator e diretor em 1957. Nesse período, atuou em teatro regional e em turnês. O ator adotou o nome artístico de Jonathan Frid em 1962.

Em 1966, após anos dedicando-se ao teatro, Frid foi contratado para integrar o elenco de Dark Shadows, produção que já tinha estreado na ABC, mas que conquistava baixa audiência. Buscando atrair um público maior, os roteiristas deste drama gótico incluíram um vampiro na história chamado Barnabás Collins. Interpretando o personagem, Frid conseguiu atrair audiência e se tornar um ídolo da cultura popular americana daquela década. Saiba mais sobre Dark Shadows aqui.

Frid em 2009

Mesmo durante a produção do programa, Frid não se afastou do teatro, atuando em peças como Disque M para Matar, entre outras. Com o cancelamento de Dark Shadows em 1971, o ator voltou a se dedicar exclusivamente ao teatro, fazendo poucas participações na TV e no cinema. Em paralelo, seguiu carreira de professor, participando de workshops e seminários.

Em 1986, ele formou sua própria produtora, a Clunes Associates, em parceria com Mary O’Leary, com a qual montou peças e leituras de peças, apresentando-se em teatros regionais e universitários até 1994. Em paralelo, continuou atuando em outras montagens profissionais.

Frid aposentou-se em meados de 2003. Nos últimos anos, participava de convenções relacionadas à Dark Shadows e filmou uma participação na versão cinematográfica.

Ao lado de Lara Parker, David Selby e Kathryn Leigh Scott, que também estrelaram a versão original, Frid será um dos convidados de um baile na mansão Collinwood. O filme será lançado nos cinemas no dia 11 de maio.

Cliquem na última foto para ampliar.

(E-D) Lara Parker, Kathryn Leigh Scott, David Selby, Jim Pierson (diretor de marketing do filme) e Jonathan Frid nos bastidores de produção da versão cinematográfica de 'Dark Shadows'. Foto divulgada por Kathryn em seu blog.

Courtland no programa 'Disneylândia'

Jerome Courtland (1926-2012)

Diretor, produtor e ator, faleceu no dia 1º de março aos 85 anos de idade, vítima de parada cardíaca.

Conhecido pela série Os Vikings, da década de 1950, Courtland também teve participações especiais em séries entre as décadas de 1960 e 1980. Entre elas, As Aventuras de RinTinTin, O Homem do Rifle, Histórias do Velho Oeste/Death Valley Days, O Homem de Virgínia e Nos Bastidores da Lei.

Ainda na década de 1960, Courtland iniciou uma carreira de diretor e produtor, com a qual se estabeleceu na televisão.

Entre os trabalhos que realizou como diretor estão episódios de A Noviça Voadora, E as Noivas Chegaram, A Família Dó-Ré-Mi, Caixa Alta/Matt Houston, A Ilha da Fantasia, O Barco do Amor, Dinastia, Os Colbys, Hotel, Falcon Crest e Knots Landing.

Entre as décadas de 1950 e 1980, Courtland também atuou no programa Disneylândia, como ator, diretor e produtor; e ao longo de 30 anos foi um dos membros votantes da Academia de Cinema de Hollywood.

Courtland Jourolman Jr. nasceu em 27 de dezembro de 1926, no Tennessee. Filho de uma cantora, aos 17 anos acompanhou sua mãe a uma festa em Hollywood onde conheceu o diretor Charles Vidor, que trabalhava para a Columbia Pictures. Ele o convidou a fazer um teste e logo Courtland foi contratado pelo estúdio.

(E-D) Courtland e Walter Barnes em 'Os Vikings'

Estreou no cinema na década de 1940, atuando em comédias, faroestes, dramas e filmes de ação. Courtland também atuou no teatro antes de migrar para a televisão em 1955.

Tendo feito participações em teleteatros e outros programas, Courtland foi escolhido pela produtora do ator Kirk Douglas para interpretar um conquistador viking na série Os Vikings/Tales of the Vikings, para a qual ele teve que tingir os cabelos negros de loiro. A produção teve 39 episódios exibidos em canais regionais, nos EUA.

O ator, diretor e produtor afastou-se de Hollywood em 1997, quando passou a dar aulas de interpretação e direção na Columbia College Chicago. Ele se aposentou no final da década de 2000, passando a viver na Flórida, período em que trabalhou como ilustrador de livros infantis.

Courtland foi casado três vezes. Em 1950 ele se casou com a atriz Polly Bergen; e em 1955 se casou com Janet Rose Gumprecht, com quem teve cinco filhos. As duas uniões terminaram em divórcio. Em 1984 ele se casou com Marlene Juttner, com quem teve dois filhos e com quem ainda vivia.

Joan Taylor na década de 1950

Joan Taylor (1929-2012)

Atriz da série O Homem do Rifle e viúva do criador de Havaí 5-0, Joan Taylor faleceu no dia 4 de março aos 82 anos, de causas naturais.

Joan Taylor era o nome artístico de Rose Marie Emma, nascida em 18 de agosto de 1929. Filha de uma ex-cantora e dançarina do vaudeville austríaca e de um gerente de uma sala de cinema italiano, Joan costumava acompanhar o pai no trabalho, o que a permitiu assistir a diversos filmes que ele exibia.

Após formar-se como dançarina, Joan mudou-se em 1946 para Hollywood onde estudou arte dramática na Pasadena Playhouse. Amiga do ator Victor Jory, este lhe arrumou um teste com o produtor Nat Holt. A atriz estreou no cinema com o filme Fighting Man of the Plains, de 1949, ao lado de Randolph Scott.

Com Chuck Connors em 'O Homem do Rifle'

Em 1956 ela migrou para a televisão fazendo participações em séries como A Caravana, Mike Hammer, Peter Gunn, Gunsmoke, Men Into Space, O Texano, Colt 45, Meus Três Filhos, Rawhide, Bronco e 77 Sunset Strip.

Em 1960 ela foi escolhida para interpretar o interesse romântico de Chuck Connors na série O Homem do Rifle. Mas, após duas temporadas da série, Joan decidiu deixar o elenco e a carreira, sendo substituída por Patricia Blair.

Quando ainda estudava na Pasadena Playhouse, ela conheceu o roteirista e produtor Leonard Freeman, com quem se casou em 1953 e com quem teve três filhas.

Joan em 1996

Na época em que Joan decidiu afastar-se da carreira, Freeman fazia sucesso na televisão como o produtor e roteirista de séries como Os Intocáveis, Rota 66, Mr. Novak e Havaí 5-0, tendo criado esta última.

Quando Leonard faleceu em 1974, Joan, que agora atendia pelo nome de Rose Freeman, assumiu o controle dos direitos autorais de Havaí 5-0, que foi produzida até 1980. Quando ela faleceu, o remake de Havai 5-0 dedicou o episódio exibido no dia 19 de março nos EUA, em memória a Rose, mensagem vista nos créditos finais do episódio.

Após afastar-se da carreira de atriz, Rose chegou aventurar-se na carreira de escritora. Além de escrever o livro An Invasion of Privacy, que foi adaptado para a TV, ela também foi roteirista de alguns episódios de séries e filmes.

Na época de sua morte, Rose estava casada com o diretor e produtor Walter Grauman.

Leonardo Cimino na minissérie 'V' de 1983

Leonardo Cimino (1917-2012)

Ator convidado em diversas séries entre as décadas de 1940 e 1990, Leonardo Cimino faleceu no dia 3 de março aos 94 anos, vítimas de problemas pulmonares.

Leonardo Anthony Cimino nasceu no dia 4 de novembro de 1917 em Manhattan, filho de um alfaiate italiano. Apaixonado por música, começou a aprender a tocar violino quando ainda era criança. Na adolescência, Leonardo estudou por algum tempo na Juilliard, formando-se em atuação, direção e dança moderna pela Neighborhood Playhouse School of the Theater.

Ele ainda estudava dança com Martha Graham quando foi visto por José Ferrer, que na época dirigia uma montagem de Cyrano de Bergerac na Broadway. Ferrer o incluiu no elenco da peça, o que levou o ator a iniciar sua carreira. Esteve em montagens de Os Irmãos Karamazov, Vincent, na qual interpretou Vincent Van Gogh, The Iceman Cometh e diversas montagens de Shakespeare, entre outros.

Cimino em 2004

Mantendo sua carreira no teatro, Cimino estreou na TV em 1949 fazendo participações em teleteatros e séries de TV. Ao longo de sua carreira, ele foi visto em episódios de Rota 66, Cidade Nua, Os Defensores, Kojak, M.A.N.T.I.S. e Lei e Ordem.

Mas o ator é mais conhecido pelos fãs de séries por sua participação na versão original de V, da década de 1980, onde interpretou um sobrevivente dos campos de concentração que vê a chegada dos alienígenas como uma nova dominação nazista.

No cinema, Cimino esteve em filmes como Memórias, de Woody Allen, Amitvylle 2 – A Possessão, Monsenhor, Duna, Feitiço da Lua, Um Novato na Máfia e Waterworld  - O Segredo das Águas. Seu último trabalho no cinema foi Antes que o Diabo Saiba que Está Morto, de 2007.

Cimino era casado com Sharon Powers.

Luke Askew em 1969

Luke Askew (1932-2012)

Ator convidado de diversas séries de TV dos anos de 1970 a 2010, Luke Askew faleceu no dia 29 de março, aos 80 anos. A causa da morte ainda não foi divulgada.

Francis Luke Askew nasceu no dia 26 de março de 1932 na Georgia. Chegou a estudar Administração e Direito antes de servir no exército. Mais tarde, trabalhou como DJ em uma rádio, chegando na televisão como locutor de comerciais.

Em paralelo, trabalhava como carregador de móveis em uma empresa de mudanças. Nessa época, começou a estudar arte dramática, estreando em montagens off-Broadway.

Mudou-se para Los Angeles em 1966, estreando no cinema no ano seguinte com o filme Harry Sundown. Mais tarde ele seria visto em Rebeldia Indomável e em Sem Destino.

Na TV, começou a fazer participações especiais em episódios de séries a partir de 1969 com Chaparral. Ao longo dos anos esteve em Bonanza, Missão: Impossível, Cannon, Carro da Morte, Longstreet, SWAT, Os Novos Centuriões, O Homem de Seis Milhões de Dólares, A Ilha da Fantasia, Carro Comando, Código R, Arquivo Confidencial, Casal 20, As Aventuras de BJ, Quincy, O Super Herói Americano, A Lenda do Macaco Dourado, A Supermáquina, Caixa Alta, Automan, Profissão: Perigo, Carga Dupla, Duro na Queda, Águia de Fogo, Assassinato por Escrito, Walker Texas Ranger, Everwood, Cold Case e The 4400.

Seu trabalho mais recente foi a série Amor Imenso/Big Love, na qual interpretou Hollis Greene, entre 2009 e 2010.

Zina Bethune em participação especial na série 'O Planeta dos Macacos' da década de 1970. Cliquem na imagem para ampliar.

Bailarina, coreógrafa e atriz da série As Enfermeiras, Zina Bethune, nome artístico de Zina Feeley, morreu atropelada por dois carros no dia 12 de fevereiro. O acidente ocorreu quando a atriz de 66 anos parou seu automóvel para ajudar um animal que parecia ter sido atropelado.

Quando ela se encaminhava em direção ao animal, um carro a atropelou, jogando-a para o outro lado da rua, onde ela teria sido atropelada e arrastada alguns metros por outro carro que passava no sentido oposto. Segundo a imprensa americana, nenhum dos dois motoristas parou para prestar socorro. A atriz recebeu atendimento médico, mas foi declarada morta no local. A polícia busca por testemunhas que possam auxiliar na identificação dos motoristas.

Shirl Conway e Zina Bethune em 'As Enfermeiras', na década de 1960. Cliquem na imagem para ampliar.

Zina nasceu no dia 17 de fevereiro de 1945, em Nova Iorque, filha da atriz russa Ivy Bethune e de William Charles Bethune. Começou a dançar balé aos quatro anos de idade. Aos seis, iniciou seus estudos no School of American Ballet, sob o comando de George Balanchine.

Aos 14 anos precisou superar problemas de escoliose e lindefema, que causa edemas nas pernas, para integrar o corpo de bailarinos do New York City Ballet.

Ao longo de sua carreira, ela integrou as companhias do The Royal Danish Ballet, Nevada Dance Theatre e San Francisco Ballet Theatre. Entre as montagens nas quais tomou parte estão O Lago do Cisne, Romeu e Julieta, O Quebra-Nozes, O Cisne Negro, Giselle, Don Quixonte e A Bela Adormecida, entre outras.

Ela também esteve em montagens de musicais como Oklahoma e Sweet Charity.

Em 1956, iniciou uma carreira de atriz em paralelo à de bailarina. Na TV, teve participações em episódios de Cidade Nua, 100 Homens Marcados/Cain’s Hundred, Rota 66, Os Invasores, Lancer, Gunsmoke, O Planeta dos Macacos, Emergência, Chip’s, The Next Step Beyond, Hardy Boys, Os Novos Centuriões/Police Story e O Quinteto, entre outras.

Entre 1962 e 1964, Zina estrelou a série As Enfermeiras/The Nurses, na qual interpretava Gail Lucas, uma enfermeira em início de carreira, que estava sob a orientação de Liz Thorpe (Shirl Conway, falecida em 2007, aos 90 anos), uma profissional mais experiente. Na segunda temporada, a série foi rebatizada de The Doctors and the Nurses e transformada em novela, com exibições diárias no período da tarde, sendo produzida até 1967.

Zina em 2010

No cinema, Zina estrelou o primeiro filme de Martin Scorsese, Quem Bate a Minha Porta?/Who’s That Knocking at My Door, curta produzido em 1965 como conclusão de curso e lançado em 1967.

Zina deixou a carreira de atriz em 1982 (voltando esporadicamente) para dedicar-se ao Infinite Dreams, originalmente batizado com o nome de Dance Outreach, programa que criou para ensinar balé a crianças com problemas físicos e mentais como forma de terapia, em escolas públicas.

Em 1988, o governo da China convidou Zina a apresentar o programa para as crianças chinesas, o que gerou a produção do documentário Infinite Dreams in China – A Portrait of Zina Bethune.

Entre suas demais atividades estavam a Zina Bethune and Company, criada em 1969, e a Theatre Bethune companhia criada em 1980.

Em 1970, Zina casou-se com Sean Feeley, técnico em efeitos visuais, de quem adotou o sobrenome e com quem ainda estava casada. Não consta que o casal tenha tido filhos.

No vídeo abaixo, Zina participa do The Judy Garland Show, na década de 1960, época em que estrelava a série As Enfermeiras.

Peter Breck em 1967

Ator da série Big Valley, Peter Breck faleceu no dia 6 de fevereiro, aos 82 anos de idade, no Canadá onde vivia desde a década de 1980. A informação foi divulgada por sua esposa Diane Bourne Breck ao site The Big Valley Writing Desk, mantido por fãs da série produzida entre 1965 e 1969. Horas depois, o Hollywood Reporter confirmou a notícia.

No site oficial do ator, sua esposa divulgou em 2010 que Peter sofria de demência (provavelmente mal de Alzheimer) e já não era mais capaz de participar de convenções. Ele tinha problemas para falar e escrever e sua memória já estava parcialmente apagada.

Em seu e-mail para o site, Diane não informa a causa da morte de Peter, que estava internado em um hospital no Canadá desde o dia 10 de janeiro deste ano.

Joseph Peter Breck nasceu no dia 13 de março de 1929, em Harvehill, Massachussetts. Filho de músicos, que costumavam viajar por várias cidades americanas como membros de uma banda de jazz, Peter foi criado por seus avós. Mais tarde, depois que seus pais se divorciaram, Peter foi viver com a mãe e seu padrasto, um editor de jornal. Peter se formou em arte dramática pela Universidade de Houston, iniciando sua carreira no teatro regional.

Elenco de 'Big Valley': (E-D) Linda Evans, Lee Majors, Peter Breck, Barbara Stanwick e Richard Long. Destes, apenas os dois primeiros ainda estão vivos.

Estreou no cinema depois que Robert Mitchum o viu em uma peça e o convidou a trabalhar no filme Thunder Road, de 1958. Contratado pela Warner Brothers, Peter estreou na TV ainda na década de 1950, com participações em diversas séries de TV.

Ao longo de sua carreira, foi visto em episódios de Gunsmoke, Patrulha Rodoviária, 77 Sunset Strip, A Caravana, O Paladino da Justiça, Xerife de Cochise, Aventura Submarina, Bronco, Hawaiian Eye, Surfside 6, Lawman, Cheyenne, Quinta Dimensão, Mr. Novak, Bonanza, O Marcado, Perry Mason, O Homem de Virgínia, Smith & Jones, Missão: Impossível, SWAT, O Homem de Seis Milhões de Dólares, Vega$, O Incrível Hulk, Os Gatões, A Ilha da Fantasia, Duro na Queda e Dupla Explosiva/L.A. Heat, entre outras.

Entre 1959 e 1960, estrelou sua primeira série, Black Saddle, originalmente batizada com o título de Lawgun, na qual interpretou um pistoleiro que se torna advogado. Entre 1960 e 1962 ele foi Doc Holliday, em vários episódios de Maverick.

Peter em 2009

Mas ele ficaria mais conhecido dos fãs de série por interpretar Nick Barklay, filho do meio de Victoria (Barbara Stanwick) na série Big Valley. Após seu cancelamento, o ator tentou voltar com a série The Secret Empire, produzida em 1979, mas cancelada com apenas 12 episódios. Desde então, seus trabalhos na TV ficaram limitados a participações especiais em diversas produções.

Além de ator, Peter também investiu na carreira de cantor, chegando a gravar alguns álbuns. Na década de 1970 ele montou sua própria produtora, a Breck Entertainment, com a qual produziu filmes independentes.

Peter se casou com Diane em 1960, com quem teve um filho, Christopher, que faleceu vítima de leucemia na década de 1980.

Nesta época, o casal vivia em Vancouver, no Canadá, onde Peter mantinha uma escola de teatro, a The Breck Academy, com a qual montava peças regionais. Após a morte do filho, ele se afastou da carreira e das atividades da Academia, fazendo trabalhos esporádicos.

Ben Gazzara em 1965

Ator das séries Alma de Aço e Culpado ou Inocente?, Ben Gazzara faleceu nesta sexta-feira, dia 3 de fevereiro, aos 81 anos de idade, vítima de câncer no pâncreas, segundo informou seu advogado à imprensa americana.

Biagio Anthony Gazzara nasceu no dia 28 de agosto de 1930 em Nova Iorque, filho de um imigrante italiano. Aos 11 anos, ele assistiu à sua primeira peça, que o levou a decidir seguir a carreira artística.

Formado pelo Actors Studio, Gazzara iniciou carreira no teatro onde estrelou diversas peças, entre elas Gata em Teto de Zinco Quente. Com o sucesso que vinha obtendo nos palcos, Gazzara recusou vários convites que poderiam levá-lo para o cinema.

Antes de ir para o cinema, Gazzara estreou na televisão, com participações em teleteatros. Em 1963, ele estrelou sua primeira série, Culpado ou Inocente?/Arrest and Trial, ao lado de Chuck Connors. A série introduziu uma narrativa que seria resgatada décadas mais tarde por Lei & Ordem, na qual, a primeira parte do episódio apresenta o trabalho da polícia e a segunda a da promotoria. Gazzara interpretava o detetive Nick Anderson. A série teve apenas uma temporada, com um total de 30 episódios, já lançados em DVD nos EUA.

Em 1965, ele estrelou Alma de Aço/Run For Your Life, na qual interpretou Paul Bryan, um advogado que descobre ter poucos anos de vida. Assim, ele decide tirar proveito do tempo que lhe resta fazendo tudo que lhe dá na cabeça. Cada episódio apresenta Paul conhecendo lugares e pessoas diferentes, enquanto redescobre a vida. A série teve um total de três temporadas.

Gazzara em 2011

Em 1974 ele estrelou a minissérie QB VII, ao lado de Anthony Hopkins, adaptação da obra de Leon Uris. Na história, um cientista alemão, naturalizado britânico, é acusado de ter sido colaborador do nazismo durante a II Guerra Mundial.

Mantendo sua carreira no cinema, Gazzara apareceria em apenas mais uma série, além das três já citadas. Foi em um episódio de Lei & Ordem: SVU, exibido em 2001.

Entre os filmes de sua carreira estão Anatomia de um Crime, Os Maridos, A Morte de um Bookmaker Chinês, A Herdeira, Noite de Estreia, Muito Riso e Muita Alegria, A Trapaça, O Grande Lebowski, O Verão de Sam, Dogville, Paris, Te Amo, e outros.

Ele foi casado três vezes. A primeira com a atriz Louise Erickson, entre 1951 e 1957. A segunda com a atriz Janice Rule, entre 1961 e 1982, com quem teve uma filha, Elizabeth. Em 1979, ele conheceu a modelo alemã Elke Stuckmann, com quem estava casado desde 1982. O ator adotou a filha de Elke, Danja.

Gazzara, que durante décadas sofreu de depressão, foi diagnosticado com câncer em 1999. Em 2005, Gazzara publicou sua autobiografia, que recebeu o título de In The Moment: My Life as an Actor, na qual comentou seu relacionamento com Audrey Hepburn em 1979.

No vídeo abaixo, a abertura de Alma de Aço; no segundo, clipe de Culpado ou Inocente?:

Zalman King em 2011

Ator, diretor, produtor e roteirista, Zalman King faleceu esta tarde, dia 3 de fevereiro, aos 69 anos, vítima de câncer. A notícia foi originalmente divulgada pelo ator Charlie Sheen, amigo de longa data, em seu perfil do Facebook e confirmada pela imprensa.

Na mensagem Charlie diz: ‘o mundo perdeu hoje uma alma brilhante e nobre. Meu querido amigo há 40 anos, Zalman King, acaba de perder sua luta contra o câncer. Lutou como um fuzileiro até o último minuto. Façam uma oração para Pat, sua incrível esposa, e suas adoráveis filhas. Boa viagem meu amigo’.

Zalman Lefkovitz nasceu no dia 23 de maio de 1942 em Trento, Nova Jersey. Ele iniciou sua carreira artística como ator, na década de 1960, tendo feito participações especiais em algumas séries de TV.

Entre 1964 e 1979, King foi visto em episódios de Alfred Hitchcok Apresenta, Mr. Novak, Os Monstros, The Loner, Bonanza, O Agente da UNCLE, Cimarron Strip, Judd, Adam-12, Terra de Gigantes, Daniel Boone, Têmpera de Aço, The F.B.I. e As Panteras, entre outras, geralmente interpretando jovem arruaceiro ou desajustado.

Entre 1965 e 1967, King teve participações em vários episódios de Gunsmoke, entre eles, The Jailer, que também contou com as presenças de Bette Davis, Bruce Dern e Tom Skerritt. Já sua participação em Terra de Gigantes rendeu a Gary Conway, um dos protagonistas da série, uma costela quebrada, na cena em que ele e King brigam no episódio Perdidos.

Em 1969, King passou a integrar o elenco de The Young Lawyers, sobre um advogado (Lee J. Cobb) que contrata jovens auxiliares para prestarem serviços a clientes de baixa renda ou mesmo indigentes. King interpretou Aaron, um advogado idealista. A série foi cancelada em 1971, com apenas 24 episódios produzidos. Apesar da curta duração, a série ganhou uma versão em quadrinhos.

Na década de 1980, ele passou a atuar também como produtor e diretor. Entre 1992 e 1996, dirigiu e produziu a série O Diário dos Sapatos Vermelhos, do canal Showtime, estrelada por David Duchovny. Ele também fez ChromiumBlue.com e  Body Language.

No cinema, King dirigiu o filme Orquídea Selvagem e Um Toque de Sedução, além de produzir Nove Semanas e Meia de Amor e Marcas de uma Paixão, entre outros.

Dick Tufeld na década de 1960

Dick Tufeld  (1926-2012)

A voz americana do Robô, da série “Perdidos no Espaço”, faleceu no dia 22 de janeiro, aos 85 anos de idade, vítima de parada cardíaca, enquanto assistia TV.

A notícia foi divulgada por Bill Mumy, o Will Robinson na série da década de 1960, em sua página do Facebook. Segundo o ator à imprensa, a saúde de Tufeld vinha declinando desde a morte de sua esposa em 2004. Tendo vencido um câncer nas pregas vocais, ele convivia com o mal de Parkinson.

Richard Norton Tufeld nasceu no dia 11 de dezembro de 1926 em Los Angeles. Fã de programas de rádio como “O Sombra” e “O Besouro Verde”, Dick costumava criar seus próprios programas e eventos esportivos, narrando-os para amigos.

Depois de se formar pela Northwestern University, de Evanston, Illinois, ele voltou a morar em Los Angeles onde iniciou uma carreira no rádio.

Na década de 1940, ele se tornou o anunciante dos programas “The Amazing Mr. Malone” e “Falstaff’s Fables”. Mais tarde foi contratado para ser o narrador da série radiofônica “Space Patrol”, que em 1950 ganharia uma versão televisiva. Em 1953, os produtores contrataram Tufeld para ser o anunciante do patrocinador desta série.

Este foi seu primeiro trabalho na TV. Mais tarde, sempre como locutor, ele trabalhou com as séries “Annie Oakley”, “Surfside 6″, “Zorro”, “Agente 86″, “Caldeira do Diabo”, “A Feiticeira”, “Jeannie é um Gênio” e “It’s Garry Shandling Show”. Tufeld também foi locutor em várias cerimônias de entrega dos prêmios Grammy e Emmy.

Tufeld em 2009

Em 1964, ele foi contratado por Irwin Allen como narrador em “Viagem ao Fundo do Mar”. Allen o chamou novamente em 1966, para servir como narrador da abertura de “O Túnel do Tempo”, bem como a voz do controle da missão. Mas o trabalho com o qual Dick Tufeld ficou associado por toda sua vida é a série “Perdidos no Espaço”, na qual fez a voz do Robô. Tufeld dividia o personagem com Bob May, falecido em 2009, que interpretava ‘o corpo’.

Ele tinha sido inicialmente contratado como narrador da série, visto que o Robô não existia no episódio piloto original. Mais tarde, quando ele foi criado, Tufeld foi chamado por Allen para dar sua voz ao personagem.

Tufeld voltaria a emprestar sua voz ao Robô na versão cinematográfica da série, produzida em 1998, e em dois episódios de “Os Simpsons”, um de 1998 e outro de 2004. Em 1995, ele foi visto no documentário “The Fantasy Worlds of Irwin Allen”, no qual prestou seu depoimento.

Além das séries, Tufeld também foi locutor de algumas produções animadas, como “Pernalonga”, “Os Jetsons”, “O Quarteto Fantástico”, “Thundarr”, “O Homem-Aranha” e “Histeria!”.

Em 1948, Tufeld se casou com Adrienne Blumberg, que ele conheceu quando frenquentou as aulas de locução da Northwestern University. O casal teve quatro filhos: Bruce, Craig, Lynn e Melissa.

Ian Abercrombie na década de 1980

Ian Abercrombie (1934-2012)

Ator convidado em centenas de episódios de séries de TV entre as décadas de 1960 e 2010, Ian Abercrombie faleceu no dia 27 de janeiro, aos 77 anos, vítima de parada cardíaca.

Ian nasceu na Inglaterra no dia 11 de setembro de 1934. Iniciou sua carreira ainda menino no teatro inglês, onde atuava, dançava e cantava, durante o período da 2ª Guerra Mundial.

Tendo passado pelo teatro da Irlanda, Escócia e Holanda, Ian chegou nos EUA em 1955, onde fez sua estreia na Broadway com a montagem de “Inferno No. 17″, com Jason Robards. Atuando no teatro off-Broadway, comunitário e até mesmo servindo como assistente de mágico, no período das ‘vacas magras’, Ian foi construindo sua carreira.

Em 1957, ele largou tudo quando foi convocado pelo exército. Servindo com as Forças Especiais na Alemanha ocupada, Ian teve a oportunidade de montar algumas peças para entretenimento de oficiais. Em seu retorno aos EUA, o ator decidiu tentar a sorte em Hollywood, onde iniciou uma carreira na TV em 1965.

O ator em 2008

Ao longo de 47 anos, Ian foi visto em centenas de episódios de séries, entre elas, “A Lei de Burke”, “Agente 86″, “Columbo”, “Sra. Columbo”, “Barnaby Jones”, “Cannon”, “Joe Forrester”, “Galactica”, “Vega$”, “Quincy – Corpo de Delito”, “Voyagers! Viajantes do Tempo”, “Operação Devlin”, “Happy Days”, “Poderes da Mente/Tucker’s Witch”, “A Ilha da Fantasia”, “Um é Pouco, Dois é Bom e Três é Demais”, “Águia de Fogo”, “Who’s the Boss?”, “Contrato de Risco”, “Nos Bastidores da Lei”, “A Gata e o Rato”, “Mike Hammer”, “Assassinato por Escrito”, “Tiro Certo”, “Contos de Fadas”, “Dinastia”, “Alf, o ETeimoso”, “Anjos da Lei”, “Contos da Cripta”, “Twin Peaks”, “The Flash”, “The Nanny”, “Murphy Brown”, “Cybill”, “Babylon 5″, “Blossom”, “O Toque de um Anjo”, “Buffy, a Caça Vampiros”, “Newsradio”, “Jornada nas Estrelas: Voyager”, “Nip/Tuck”, “Jovens Bruxas” e “Desperate Housewives”, entre outras.

Nas últimas décadas, o ator ficou identificado por seu trabalho na série “Seinfeld”, na qual interpretou o Sr. Pitt, chefe de Elaine, em vários episódios. Também é conhecido como Alfred Pennyworth na série de curta duração “Birds of Prey”, e como o professor Crombs da série “Os Feiticeiros de Waverly Place”.

Em 1956, ele se casou com Elizabeth Romano, de quem se divorciou mais tarde. Segundo o Hollywood Reporter, atualmente o ator estava casado com uma mulher chamada Gladys.

Joaquín Martinez (1932-2012)

Ator convidado em séries de TV, Joaquin Martinez faleceu no dia 3 de janeiro, aos 81 anos de idade, vítima de câncer no pâncreas. Nos últimos anos, o ator vivia na Holanda.

Nascido no dia 5 de novembro de 1932 em Cozumel, México, Martinez estudava medicina quando foi convencido por um professor a buscar o teatro como forma de perder a timidez. Apaixonando-se pelo teatro, ele trocou de profissão, estreando como ator na década de 1960.

Ficou conhecido nos EUA pelo filme “Pedro Paramo”, que recebeu a Palma de Ouro em Cannes, em 1967. Com a visibilidade conquistada, Martinez mudou-se para Los Angeles onde começou a trabalhar no cinema, na TV e no teatro.

Geralmente interpretando estereótipos de latinos e indígenas, Martinez foi visto em episódios de séries como “Chaparral”, “Bonanza”, Gunsmoke”, “Missão: Impossível”, “Smith & Jones”, “Marcus Welby”, “Têmpera de Aço”, “Quincy”, “Nos Bastidores da Lei”, “Dinastia”, “Cannon”, “Caçador de Aventuras” e as minisséries “A Conquista do Oeste” e “A Saga do Colorado”, entre outras produções.

Em 2005, ele foi para a Holanda onde atuou no filme “Castingx”. A partir desta produção, Martinez passou a dividir seu tempo entre EUA, México e Holanda, onde tinha residência.

O ator foi casado duas vezes. A primeira com Mary Preston e a segunda com a holandesa Marja Valkestijn. Martinez teve dois filhos, Christopher, publicitário, e Jennifer; bem como um enteado, Sjoerd, filho de Marja.

John Rich (1925-2012)

Diretor de diversos episódios de séries entre as décadas de 1950 e 2010, John Rich faleceu no dia 29 de janeiro, aos 86 anos de idade, de causas naturais.

Nascido no dia 6 de julho de 1925, Rich formou-se em Língua Inglesa pela Universidade de Michigan. Trabalhou como disc jockey e como locutor de notícias em uma rádio local antes de se mudar para Nova Iorque, onde conseguiu um emprego na NBC Radio. Na década de 1950, iniciou uma carreira na televisão atuando como diretor de cena em teleteatros da NBC.

Ainda na década de 1950, Rich começou a dirigir episódios de séries, entre elas “I Married Joan”, “Our Miss Brooks”, “Bat Masterson”, “O Homem do Rifle”, “Os Aquanautas”, “Mr. Ed”, “Além da Imaginação”, “A Ilha dos Birutas”, “Os Destemidos”, “Bonanza”, “Gunsmoke”, “Guerra, Sombra e Água Fresca”, “A Família Brady”, “Que Garota!”, “Barney Miller”, “Benson”, “Newhart”, “Maude”, “The Good Times” e outras.

Seu trabalho ficou mais conhecido pelos fãs de “Comédias Dick Van Dyke”, sitcom da qual ele dirigiu diversos episódios entre 1961 e 1966. Entre 1971 e 1974, Rich dirigiu diversos episódios de “Tudo em Família”, sendo responsável pelo clássico episódio no qual Sammy Davis Jr. teve uma participação especial.

Membro ativo do Sindicato dos Diretores desde 1953, Rich foi um dos responsáveis por estabelecer plano de pensão e de seguro saúde para seus membros. Também fez parte do comitê que realizou a fusão entre os sindicatos de diretores do cinema e o dos diretores de rádio e TV.

Rich foi casado duas vezes. A primeira com a atriz Sylvia Lewis entre 1955 e 1959, e a segunda com Patricia Dodds, com quem estava casado desde 1990. O diretor teve três filhos: Catherine, Anthony e Robert.

Robert Dozier (1930-2012)

Roteirista, Robert Dozier faleceu no dia 6 de janeiro, aos 81 anos de idade. Segundo divulgado pela imprensa, ele vinha sofrendo de problemas de saúde há muito tempo. Nenhuma informação sobre a causa da morte foi divulgada, mas é possível que esteja relacionada com o câncer, doença com a qual ele foi diagnosticado em 1997 e novamente em 2000.

Robert James Dozier era filho da atriz Ann Rutherford (E o Vento Levou) e do produtor William Dozier, responsável pela série “Batman”, da década de 1960, entre outras produções. Robert iniciou sua carreira artística quando servia o exército, escrevendo, dirigindo e produzindo documentários para as Forças Armadas.

Ele iniciou sua carreira na TV em 1948, escrevendo para teleteatros. A partir de 1960, começou a escrever episódios de séries, entre elas, “Impacto”, “O Paladino da Justiça”, “Espionagem”, “Dr. Kildare”, “Dan August”, “Harry O”, “São Francisco Urgente” e “Operação Devlin”. Em 1966, escreveu um episódio para a série de seu pai, “Batman”. Ele foi o roteirista de “Batman is Riled/The Joker is Wild”.

A relação de Robert e seu pai não era muito boa. Em 1955, ele escreveu o roteiro de “Deal a Blow”, para o teleteatro “Climax”, a qual é considerada semi-autobiográfica. A história apresenta a difícil relação entre um pai arrogante e seu filho. O roteiro foi adaptado pelo próprio Robert para uma versão cinematográfica, que recebeu o título de “No Labirinto do Vício/The Young Stranger”, de 1957, dirigido por John Frankenheimer.

Tendo sido vítima de bullying por parte de seus colegas no exército, Robert escreveu o roteiro de “A Real Fine Cutting Edge”, para o teleteatro “Kaiser Aluminum Hour”.

Robert aposentou-se no início da década de 1990. Ele foi casado quatro vezes. Seu último casamento foi com a atriz Diana Muldaur (As Histórias de Elza e Jornada nas Estrelas: a Nova Geração), com quem estava casado desde 1981. Ele teve três filhos, de uniões anteriores.

Ronaldo Batista (1933-2012)

Ator, locutor e dublador , Ronaldo Batista faleceu no dia 15 de janeiro, aos 78 anos de idade, vítima de parada cardíaca.

Nascido no dia 18 de setembro de 1933, no bairro Santana em São Paulo, Ronaldo estudou na Universidade Artística de Rádio, iniciando sua carreira de locutor em 1951, aos 17 anos de idade, na Rádio América. Mais tarde, passou pelas rádios Cultura, Bandeirantes, onde ficou por 20 anos, e Record, onde passou dez anos.

Além de locução de programas e de comerciais, Ronaldo também atuava em diversos radioteatros e radionovelas, entre eles, “O Morro dos Ventos Uivantes”, que teve grande receptividade na época, e esteve em programas como “Patrulha Bandeirantes” e “Bom à Beça”. Como ator, participou dos discos humorísticos “Show Riso” e “A Volta ao Mundo em um Só Riso”, estrelados pelo casal Vitório e Marieta, personagens interpretados por Murilo de Amorim Correa e Maria Tereza.

Ronaldo começou a dublar produções estrangeiras quando Glauco Laurelli o convidou a fazer um teste para a série “As Aventuras de Rintintin”, uma das primeiras a ganhar dublagem, pelos estúdios Gravasom. Ronaldo dublou o Tenente Rip Masters por sete temporadas, ao lado de Zezinho Cútolo, que fez a voz do Cabo Rusty.

Ronaldo passaria a dublar outras séries como “Procurado Vivo ou Morto”, com Steve McQueen, quatro temporadas como o Almirante Nelson em “Viagem ao Fundo do Mar”, e o ator Richard Boone em “O Paladino da Justiça”; além de ter sido responsável por narrar a abertura de “Além da Imaginação” (dublagem original), “Quinta Dimensão”, episódios de “A Turma da Mônica” e diversos filmes/desenhos da Disney. Ronaldo também foi a voz de Tyrone Power em vários filmes do ator.

Na TV, esteve no humorístico “Cidade de Araque” e no programa “Sequência das Oito”, onde interpretou Sherlock Holmes. Como locutor, Ronaldo trabalhou em centenas de comerciais, tanto para o rádio, quanto para a TV. No final da década de 1960, Ronaldo foi contratado como o narrador de “Historinhas de Walt Disney”, discos infantis produzidos pela Abril Cultural, composto de 68 volumes.

Entre 1984 e 2005, Ronaldo trabalhou na Rádio Capital. Em 2008, foi convidado para ser a voz oficial da Rádio Record, mas as partes não chegaram a um acordo. Ronaldo continuou trabalhando com dublagem até meados de 2011, quando se aposentou.

Fotos e informações: Clube da Voz e entrevista de Ronaldo Batista publicada pelo jornal Diário da Manhã de Passo Fundo, RS. Confiram o trabalho mais conhecido do dublador: o Almirante Nelson em “Viagem ao Fundo do Mar”.

James Farentino na década de 1960

Ator da série “Trovão Azul”, James Farentino faleceu no dia 24 de janeiro, aos 73 anos de idade, vítima de parada cardíaca. Segundo representante da família, Farentino vinha sofrendo de problemas de saúde há algum tempo.

James Farentino nasceu no dia 24 de fevereiro de 1938 em Nova Iorque, filho de um figurinista. Estreou como ator na Broadway no início da década de 1960 com a montagem “A Noite do Iguana”. No início da década de 1970, interpretou Stanley Kowalski na peça “Um Bonde Chamado Desejo”.

Ainda na década de 1960, Farentino fez sua estreia na TV. Teve participações em episódios de séries como “Cidade Nua”, “Os Defensores”, “Rota 66″, “77 Sunset Street”, “Alfred Hitchcock Apresenta”, “Inferno nos Céus”, “Ben Casey”, “Laredo”, “F.B.I.”, “O Fugitivo”, “Têmpera de Aço”, “O Homem de Virgínia”, “Marcus Welby”, “Galeria do Terror”, “Os Novos Centuriões”, entre outros.

Entre 1969 e 1972, Farentino estrelou sua primeira série, “The Bold Ones: The Lawyers”. Em seguida veio “Cool Millions”, na qual interpreta um detetive particular, produzida entre 1972 e 1973. Entre 1981 e 1982, Farentino interpretou o Dr. Nick Toscani em “Dinastia”.

Elenco da série "Trovão Azul"

Mas ele é mais lembrado pelos fãs de séries por ter estrelado “Trovão Azul”, versão para a TV do filme produzido em 1983. Na série policial ele interpreta o papel que foi de Roy Scheider, também falecido. A série teve apenas uma temporada com o total de 11 episódios.

O ator ainda esteve no elenco de “Mary”, sitcom que marcou o retorno de Mary Tyler Moore à TV, e “Julie”, sitcom estrelada por Julie Andrews. As duas produções tiveram apenas uma temporada. Os últimos trabalhos de Farentino em séries de TV, que se tenha notícias, são participações em “Plantão Médico”, na qual interpretou o pai do personagem de George Clooney, e “Melrose Place”.

Farentino foi casado quatro vezes, as três primeiras uniões terminando em divórcio. Entre 1962 e 1965, ele foi casado com a atriz Elizabeth Ashley, a Tia Mimi da série “Treme”.

Farentino em 2010

Entre 1966 e 1983 Farentino foi casado com a atriz Michelle Lee, com quem teve um filho, David Farentino. Entre 1985 e 1987, ele foi casado com a atriz Deborah Mullowey, que utiliza o nome artístico de Debrah Farentino, a Beverly da série “Eureka”.

Desde 1994 Farentino estava casado com Stella Farentino, nome artístico de Rosana Torres, atriz canadense, filha de italianos. Em 2001, o ator chegou a entrar com um pedido de divórcio, mas o processo não foi adiante.

A carreira de Farentino entrou em declínio em 1994, depois que foi acusado por sua ex-namorada, Tina Sinatra, filha do cantor Frank Sinatra, de assédio. O ator chegou a ser processado, mas ele infringiu a ordem judicial de se manter afastado de Tina. Farentino cumpriu 36 meses de liberdade condicional, sendo obrigado a frequentar sessões de terapia e aconselhamento para dependentes de álcool.

Harry Morgan em 1955

Ator das séries “Dragnet” e “Mash”, Harry Morgan faleceu no dia 7 de dezembro, aos 96 anos de idade, de complicações causadas por pneumonia.

Harry Bratsburg nasceu no dia 10 de aril de 1915, em Detroit, Michigan. Filho de imigrantes noruegueses, ele sonhava em se tornar advogado.

Harry chegou a iniciar o curso de Direito na Universidade de Chicago quando uma aula de debate o levou a buscar o teatro para desenvolver melhor seu potencial de argumentação. Dotado de uma memória fotográfica, Harry trocou de curso, iniciando carreira artística no teatro comunitário.

Em 1937, ele estreou na Broadway com a montagem de “Golden Boy”, ao lado de Karl Malden e Lee. J. Cobb. Durante uma turnê em Los Angeles, com a peça “Hello Out There”, ele foi visto por um caça talentos da 20th Century Fox.

O ator chegou na TV na década de 1950, com participações em teleteatros e séries. Entre 1954 e 1959, esteve no elenco de “December Bride”, onde interpretou Pete, o vizinho dos protagonistas. Seu personagem ganhou sua própria série, com a spinoff “Pete and Gladys”, na qual vemos histórias centradas na vida do vizinho e sua esposa, produzida entre 1960 e 1962.

Entre 1963 e 1964 ele esteve em diversos episódios de “The Richard Boone Show”, interpretando três personagens diferentes ao longo da série. Entre 1964 e 1965, o ator esteve em “Kentucky Jones”.

Harry Morgan em "Mash", na década de 1970

Em 1967, Harry entrou para o elenco de “Dragnet”, produção que estreara em 1951 apresentando o trabalho policial do Sargento Joe Friday (Jack Webb). Harry interpretou o oficial Bill Gannon, parceiro de Friday ao longo de três temporadas, substituindo o ator Ben Alexander (detetive Frank Smith). Ele voltaria a interpretar Gannon no telefilme de 1966 e no filme de 1987.

Ao longo dos anos, o ator ainda integraria o elenco das series “The D.A.” (1971-72), “Hec Ramsey” (1972-74), “Blacke’s Magic” (1986) e “Mash”. Esta última definiu a carreira do ator, tornando-o eternamente conhecido como o Coronel Sherman T. Potter.

Harry entrou para o elenco da série em um momento crítico. McLean Stevenson, que interpretava o Coronel Henry Blake, decidiu não renovar seu contrato após a terceira temporada. Depois que Blake é morto em um ataque aéreo, a Unidade Mash recebe um novo comandante: Sherman Potter, um médico cirurgião, homem da cavalaria, com uma postura mais severa que Blake.

Harry interpretou Potter entre 1975 e 1983, conseguindo estabelecer seu personagem, suplantando o sentimento de perda dos fãs, que inicialmente não viam com bons olhos sua chegada. Por curiosidade, o ator já tinha feito uma participação especial na série interpretando um general que fica louco enquanto faz uma visita ao Mash 4077.

Harry Morgan em 2002

Com “Mash”, Harry recebeu o Emmy de Melhor Ator Coadjuvante em Comédia em 1980. Harry voltaria a interpretar Potter na série “After Mash”, spinoff produzida entre 1983 e 1985. A história resgatou os personagens Potter, Klinger e Padre Mulcahy que, de volta aos EUA, passam a trabalhar juntos em um hospital.

Ao longo de sua carreira, Harry teve participações especiais em centenas de episódios de séries, entre as mais conhecidas: Alfred Hitchcock Apresenta, Os Intocáveis, O Paladino da Justiça, O Homem de Virgínia, Dr. Kildare, A Escuna do Diabo/The Wackiest Ship in the Army, O Jogo Perigoso do Amor, A Família Dó Ré Mi, Gunsmoke, O Barco do Amor, Assassinato por Escrito e 3rd Rock From The Sun.

Em 1940 Harry se casou com Eileen Detchon, com quem teve quatro filhos: Christopher Morgan, produtor de séries como “Os Novos Centuriões”, “Miami Vice” e “Memphis Beat”; Charles, advogado, Paul e Daniel Morgan, que faleceu em 1989. Sua esposa morreu em 1985; desde 1986 Harry estava casado com a atriz Barbara Bushman.